Il est difficile de vivre dans un endroit qui, aux yeux de beaucoup, regorge de « fous ». Il est encore plus difficile de redonner une dimension humaine à ce qui semble défiguré, de voir de la vie là où d’autres ne voient que le chaos. Les hôpitaux psychiatriques peuvent être des lieux sombres et silencieux, mais la lumière peut aussi y jaillir à travers des éclairs inattendus : l’amitié qui naît entre compagnons, la compréhension qui s’installe peu à peu, cette prise de conscience que certains n’avaient jamais connue jusqu’alors. Même entre des murs qui semblent renfermer des ombres, la lumière peut jaillir et, avec elle, la possibilité de se sentir vu, écouté et, enfin, humain. «... Et coupez. » C'est Salvador Calvo qui parle, s'adressant à Pablo Casablanc, Marina Salas et Daniel Ibáñez. Ils sont assis à une table, bien que l'actrice soit en fauteuil roulant.

ABC vous propose un reportage exclusif sur le tournage de « Comment j'ai survolé le nid de coucou », le nouveau film réalisé par Salvador Calvo et écrit par Alejandro Hernández, actuellement en tournage dans un lieu de Madrid. Notre journal se rend sur les lieux, qui se sont transformés en une sorte d'hôpital psychiatrique, mais résolument humanisé. Ce nouveau film est une adaptation du roman éponyme écrit par Ana Delgado, sous le pseudonyme de Sydney Bristow. Cet ouvrage raconte son expérience réelle après une tentative de suicide. Hospitalisée pendant 37 jours dans un service psychiatrique, Ana relate sous forme de journal intime la vie à l’intérieur de l’hôpital : les liens avec les autres patients, les relations avec le personnel médical, ainsi que ses propres peurs, réflexions et découvertes. Entre moments de douleur, d’humour et de tendresse, l’œuvre aborde la santé mentale, la stigmatisation des troubles psychiques et la résilience personnelle, montrant comment, même dans des circonstances extrêmes, il est possible de trouver des enseignements, du soutien et de l’espoir.

« J’ai été très surprise par l’humour qui se dégageait de ce livre sur un sujet comme celui-ci. C’est très audacieux. Quand j’ai lu le scénario, je me suis demandé : “Mais quel genre de film ça va être ?” », confie Marina Salas, l’actrice principale. Le livre est une sorte de journal intime dans lequel Ana Delgado raconte toutes ses expériences. Elle les raconte de manière crue, avec humour et en même temps avec une vérité qui bouleverse. « Nous avons pu lui parler et elle nous a beaucoup aidés.

Le plateau de tournage s'est transformé en salle à manger d'un centre psychiatrique. C'est là que cohabitent certains des patients. Au fond de la salle, trois d'entre eux sont assis à table, incarnés par Pedro Casablanc, Daniel Ibáñez et une jeune actrice. Casablanc raconte une anecdote et tout le monde rit. Pendant ce temps, le réalisateur, Salvador Calvo, ne peut s’empêcher de rire depuis sa petite cabine improvisée avec une toile noire. Il a dessiné chacun des plans sur ses mains. Il retire ses écouteurs et dit, ravi : « On l’a. » « Je voulais m’éloigner des lieux de tournage complexes et éloignés pour pouvoir me concentrer sur les personnages. C'est ce dont nous avions toujours rêvé », avoue-t-il après avoir dû parcourir la moitié du monde pour tourner « 1898 : Les derniers des Philippines » et « Adú », qui lui a valu un Goya du meilleur réalisateur. Le scénario porte à nouveau la signature d'Alejandro Hernández, lauréat d'un Goya pour « Todas las mujeres » et collaborateur régulier du réalisateur, avec lequel il a travaillé sur tous ses longs métrages.

Le lieu de tournage est froid, mais tout de même habitable. Tout est gris, y compris les survêtements qu’ils portent et le turban qui orne la tête de Casablanc. Pourtant, il y a des rires, de l’humour, de l’amitié. C’est un endroit où l’on peut vivre, même si la raison qui nous y conduit est quelque peu douloureuse. « L'image que l'on se fait en lisant le scénario de ce à quoi ressemblera le tournage est très différente de ce qu'elle est ensuite. Et c'est ce qui est vraiment intéressant. Cela signifie que tout va bien. Il y a plusieurs rebondissements », confie Ibáñez.« J'aime de plus en plus ça, que l'idée, l'écriture et ce que l'on est au final changent beaucoup. Avec un autre réalisateur, c'est tout autre chose », avoue Salas.

« Son personnage est très intéressant, c’est ce qui m’a poussé à accepter le projet, en plus de Salvador Calvo », confie Álex Catalán, directeur de la photographie. « Une partie de mon travail consiste à anticiper ce qui va se passer, mais on ne contrôle pas le moment où les personnages prennent forme. Même si l’on assiste aux répétitions, on remarque le changement et l’histoire évolue vers des directions que l’on n’avait pas envisagées, pour le mieux », indique-t-il. « C’est une histoire visuellement naturaliste, pas strictement réaliste. C’est un naturalisme élevé car, d’une certaine manière, cette clinique ne ressemble pas vraiment aux autres », ajoute-t-il.

Le tournage se poursuit et ils doivent maintenant tourner une scène où Ana, l’héroïne, arrive à la table où Pablo Casablanc et d’autres collègues sont en train de prendre leur petit-déjeuner. « Plus d’énergie, Marina », demande le réalisateur. Elle doit se rendre jusqu’à la table en fauteuil roulant car, suite à sa tentative de suicide, elle s’est cassé les pieds. Il n’est pas facile de contrôler la force avec laquelle on se déplace jusqu’à la table et, dès qu’elle arrive, elle se cogne légèrement et il faut recommencer. « La créativité jaillit au milieu d’une tempête. Il y a ici des choses qui sont vivantes », confie Ibáñez. «C’est un défi quotidien d’aborder cette scène comme si c’était la seule », ajoute-t-il. « Pour moi, il s’agit de trouver le juste équilibre entre le poids et la densité du sujet et la légèreté qui caractérise en même temps le ton du film », confie Marina Salas.

Tout le monde rit des blagues que raconte Casablanc. C'est un hôpital psychiatrique où l'on plaisante, où l'on peut rire sans crainte tout en gardant à l'esprit la raison pour laquelle on se trouve là. « Le grand défi consiste à maintenir cet équilibre entre humour et drame. Il y a des moments où l'on rit, mais où des choses difficiles se produisent. Il y a de l’humour noir dans le roman que j’aime beaucoup, mais quelques secondes plus tard, on ressent un pincement au cœur et l’âme se serre. Cette façon de naviguer sur le fil de la vie, c’est… C’est que la vie est ainsi faite. On peut se retrouver à rire dans un funérarium devant le corps d’un être cher. C’est un drame à la base, mais il comporte des moments, comme la vie elle-même, où l’humour surgit, et ce d’une manière choquante », confie le réalisateur.

Se plonger dans cette histoire est un défi pour tout le monde. « C'est un sujet qui m'intéresse beaucoup, à savoir la santé mentale, et je trouve cela essentiel. J'ai une fille et je trouve que c'est un sujet crucial. Aujourd’hui, c’est vraiment très préoccupant ; je pense surtout que nous avons créé une société qui recherche toujours la beauté physique. Et cette pression est très forte, surtout chez les jeunes, qui ne savent pas vraiment où ils en sont et qui se trouvent dans une période très vulnérable », ajoute Salvador Calvo.

Il y a plusieurs lieux de tournage et, bien que le tournage de cette journée se déroule principalement dans la salle à manger, il y a aussi d’autres endroits comme la salle de thérapie, où Ana Delgado elle-même a été surprise en la voyant et a demandé une brochure accrochée au panneau d’affichage. « Nous pensons qu’il est très important de normaliser les choses et, avec ce film, je crois que nous y parvenons. C'est un sujet qui a été occulté pendant longtemps. Ce qui nous a principalement attirés dans ce film, c'est d'aborder le thème de la santé mentale et d'essayer, à travers ce type de films, que les gens se disent aussi : « Écoute, demande de l'aide quand tu en as besoin et ne laisse pas passer ça », assure Carla Pérez de Albéniz, productrice exécutive chez Fonte Films.

Luis Ferrón, de LAZONA, partage cet avis. « Je pense que l'un des enjeux de ce film est d'essayer de trouver un équilibre entre le fait de parler sans préjugés de la santé mentale – un sujet qui, à mon sens, revêt aujourd'hui une importance capitale, compte tenu de tout ce qu'on entend et de tout ce qui se passe – et le fait de pouvoir en parler sans préjugés ni banaliser le sujet », explique-t-il.

« Comment j'ai survolé le nid de coucou » est une production de Fonte Films, Atresmedia Cine, LAZONA et Cómo Volé AIE, avec la participation d'Atresmedia et de Netflix, et le financement de l'ICAA, de la Communauté de Madrid et de la Mairie de Madrid. La distribution en salles sera assurée par LAZONA Pictures et les ventes internationales seront gérées par Film Factory. « C'est le bon moment pour faire de la fiction. Au cinéma, nous continuons d’essayer de regagner le terrain perdu après la pandémie. Et nous y sommes. Cette année a été un bon début dans l’ensemble pour le box-office, pour le cinéma, car il y a beaucoup de très bons films. Voyons si nous continuons sur cette voie de la reprise. Beaucoup de choses se font, mais il faut maintenant les ramener dans les salles de cinéma », ajoute Jaime Ortiz de Artiñano, directeur général d’Atresmedia Cine.

S'il y a une chose en laquelle Salvador Calvo croit, c'est bien le pouvoir de la fiction à éveiller les consciences et à émouvoir les cœurs. L'histoire d'Ana Delgado n'est pas un cas isolé ; on parle de plus en plus de problèmes qui bouleversent la vie de nombreuses personnes, à travers des troubles du comportement alimentaire comme la boulimie, dont parle l'héroïne, et d'autres comme le trouble de la personnalité limite : «Je pense qu'il y a beaucoup de choses à remettre en question et, surtout, à faire prendre conscience. La santé mentale est un sujet qui nous concerne tous ; nous avons tous connu des crises, même si nous ne les avons pas traitées. Et je pense que la thérapie et tout ce qui touche à la santé mentale ne devraient pas être un tabou pour beaucoup de gens, ce qui semble encore être le cas aujourd’hui. Bon, petit à petit, on en parle davantage, cela devient en quelque sorte plus visible, et je pense que c’est fondamental, car la visibilité est la première étape pour commencer à guérir ».

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